Quelques réflexions sur les œuvres de Jean Boyé |
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Jean Boyé arrive à nous montrer la belle harmonie existant en deçà ou au-delà de ce qu'aperçoit le non initié de la réalité. Il lui est possible d'en faire abstraction et de recréer pour nous un autre monde bien réel pourtant. La poésie non apparente des lieux D'un petit élément, il va tirer une tache colorée, une dissonance qui donnera éclat et vivacité aux autres tons du spectre solaire souvent utilisés par lui ; sans elle quelque chose manquerait à l'ensemble ; par elle il accroche de force notre regard. Cette touche surprenante parfois, il sait la placer exactement où elle doit être car il a très vite repéré le détail à utiliser pour ainsi donner un attrait supplémentaire à son œuvre. Le travail en atelier Arrivé dans son atelier, il reprend ses réalisations, les observe souvent longuement les unes après les autres, à divers moments de la journée, à plusieurs jours d'intervalle ; alors seulement il les achève, les parachève rendant toutes les impressions ressenties instantanément mais qu'il n'a pu faute de temps noter dans l'immédiat. La géométrisation de l’espace Certes, Jean Boyé reste figuratif car il a toujours besoin du motif, de la nature vraie, mais dans son œuvre très souvent "géométrisée" on retrouve les leçons apprises dans sa jeunesse dont il a su se dégager en conservant l'essentiel. Après quarante années de travail, ayant parfaitement "digéré" les influences quelquefois contradictoires reçues de certains peintres, il est arrivé à un style qui lui est propre, le style Jean Boyé dans lequel l'alliance de la réalité et du symbolisme donne un résultat parfaitement abouti. |